"El arte existe porque la vida no es suficiente". La frase del poeta maranhão Ferreira Gullar puede servir de inspiración para explicar el concepto de arteterapia. La técnica psiquiátrica que busca, a través de las más diversas actividades artísticas desarrollar la sensación de bienestar, instiga la liberación de pensamientos, traumas, miedos y alegrías, para mantener el cuerpo y la mente más livianos, concentrados y saludables, al explorar talentos que hasta entonces pasaban desapercibidos durante el estrés y la prisa diaria.
Ya sea bailando, cantando, interpretando, pintando, escribiendo, entre otras actividades, la arteterapia fue iniciada -por el médico alemán Johann Christian Reil, a principios del siglo XIX- para la curación psiquiátrica, fomentando la creatividad para comprender y analizar Expresiones de cada individuo. Es decir, es un encuentro con el inconsciente, una conexión entre lo interno y lo externo, que consiste en hacer prevalecer el "don" artístico sin preocuparse por las apariencias y enfocado en la relevancia de la imaginación y los sentimientos, como explica. psicóloga Roberta Costa:
"A través de la arteterapia, el paciente tiene la oportunidad de ponerse en contacto y exteriorizar sus problemas inconscientes de una manera lúdica. Con pintura, música o representaciones, el terapeuta puede analizar sentimientos y pensamientos y así encontrar formas de trabajar en sus problemas. La arteterapia es una forma relajada y tranquila de trabajar situaciones que muchas veces son duras y difíciles de abordar ”, resaltó el profesional.
¿Cuáles son las artes más utilizadas por la arteterapia?
La arteterapia se puede aplicar en diferentes sectores y ser realizada por cualquier persona de cualquier edad. Actualmente, los modelos de arte más utilizados para esta terapia son: pintura, música, teatro, danza, dibujo, cocina y costura. En empresas e instituciones, por ejemplo, se utiliza para reducir el estrés de los empleados, desarrollar la creatividad y el potencial de cada individuo. En las escuelas, también fomenta la creación y superación de miedos, ansiedad y autoestima.
Danza: Los más variados estilos de danza pueden formar parte de la arteterapia, siempre que el analizado sea el creador y autor de su propia coreografía. La danza ayuda a perder peso, disminuye el estrés y mejora la resistencia, la fuerza y la flexibilidad del cuerpo.
Música: Activa el centro de placer del cerebro, así como una barra de chocolate, liberando dopamina, sustancia que genera sensación de bienestar. Es decir, calma, relaja y estimula la memoria.
Teatro: Promueve la interacción social, la comunicación y la flexibilidad en la imaginación. El arte de interpretar es una de las formas más expresivas, ya que la creación de personajes puede decir mucho sobre el momento del paciente y el trauma vivido.
Pintura: Requiere mucha concentración, el pintor entra en una especie de meditación en movimiento, que facilita la liberación de conflictos internos. La pintura relaja y calma.